コレクション: 李 昀省（イ ユンソン）

Yunsung Lee (b. 1985, Korea)

イ・ユンソン (LEE Yunsung）は、韓国の現代美術家です。ソウルの中央大学校美術学部を卒業し、現在はソウル、東京、欧米のアートシーンで活躍しています。彼の作品は、絵画を核とし、彫刻やミクストメディアにまで広がり、長年にわたり「NU」や「Torso」、「Zodiac」といったシリーズを展開し、高い識別性を持つ視覚言語を確立しています。アーティストはこれまでに、DOOSAN Gallery New York、MUSEUM WAVE、Gallery Joyana（フランス、マルセイユ）などの国際機関で個展を開催し、Doosan Artist Awardを受賞し、ニューヨークでのレジデンスも高く評価されています。彼の作品は、DOOSAN ART CENTERなどの機関にも収蔵されています。

イ・ユンソンの創作の核は、人体芸術と現代のイメージ文化の再解釈にあります。彼は古典彫刻の「トルソ（torso）」を出発点とし、身体を分解・再構築可能な視覚単位と捉え、日本の漫画、ポップカルチャー、デジタルイメージの語彙を融合させることで、鮮やかで流動的、かつ強い感覚的な張力を持つ画面を表現しています。彼の作品において、身体は欲望の器であり、観察メカニズムの場でもあり、純粋な美と文化的記号の間を揺れ動き、ハイアートとサブカルチャーの境界に挑戦しています。

近年発表された作品『Between the Frames: Fragment of Torso』では、伝統的な絵画の単一画面構造をさらに打ち破り、複数のパネルと分割されたキャンバスの形式によって、身体は異なる断片に分解され、画面の境界を超越しています。鑑賞者は、鑑賞過程で積極的にイメージを組み立てる必要があり、連続と断裂の間にある視覚体験を形成します。この構造は、漫画のコマ割りやデジタルイメージの階層を反映しており、絵画が複数の時間と空間を同時に表現することで、現代絵画の鑑賞方法を再定義しています。

イメージが高度に流通する現代において、イ・ユンソンの創作は、人体芸術の歴史的伝統に応えるだけでなく、現代の視覚文化の生成メカニズムにも積極的に関与しています。彼は「分裂」と「再構築」の戦略を通じて、身体、イメージ、知覚の関係を探求し、絵画が進化し続けるメディアである可能性を提示しています。

IG @reyunsung